História kvety ako forma umenia: všetky éry!

Vsebina

Floristika: História výskytu v staroveku
História kvety ako forma umenia v 16. až 19. storočí
- Kvetina v 20. storočí

História florstva považujeme za formu umenia od staroveku po dnešok. Bývame v každej fáze rozvoja kvety a vrhnite sa do histórie, aby ste vytvorili krásne kompozície.

Floristika: História výskytu v staroveku

Floristika je krásne dekoratívne umenie pri vytváraní kytíc a kvetinových kompozícií z prírodných materiálov: kvety, listy, ovocie, bobule, tráva, orechy atď.D.).

Tento typ kvetinového umenia vznikol pred našou érou, o tom dokazuje vence kvetov, ktoré sa nachádzajú v Múmie v Tutanchhamune.

Zadarmo kvety v starovekom Egypte sa široko používali v náboženských rituáloch a rituáloch, táto skutočnosť bola zaznamenaná vo forme nástenných malieb.

V budhistickej kultúre sa prvé odkazy na zdobenie chrámov s rôznymi farbami sa nachádzajú v knihách 735. n.e.

V starovekom Grécku a neskôr v stredoveku slúžili kvety ako prirodzená dekorácia obydlí jednoduchých a bohatých ľudí.

V stredoveku však cirkev začala zakazovať používanie kvetov v každodennom živote obyčajného človeka.

Preto sa kvety začali používať iba pri zdobení cirkevných štruktúr.

História kvety ako forma umenia v 16. až 19. storočí

Neskôr v renesancii získala Florsty ako umenie kompilácie kvetinových aranžmánov nového impulzu pre rozvoj.

V storočí XVII sa začnú objavovať prvé knihy o kvetinách a usporiadanie čerstvých kvetov.

Prvé botanické záhrady a celé umelecké súbory v kráľovských parkoch sú položené v Európe.

Svieža, jasná, voňavá kytice vo vázach z drahých materiálov postupne prenikajú do života šľachticov a bohatých obchodníkov. Pri navrhovaní luxusných kytíc, umelých, viničových a suchých kvetov, ako aj motýľov, sa používajú vtáky.

Už v 19. storočí v Anglicku musela každá ušľachtilá dáma poznať základy kvetov a byť schopná pripraviť kytice kvetov.

To bolo vtedy, keď sa objavia populárne štýly darčekových kytíc: Victoria, Pompadur, Bidermaier.

Tieto štýly dizajnu kytíc mali v podstate kontrastné a jasné kombinácie kvetov s šťavnatými bylinkami. Kvetinové kytice boli umiestnené do portbuketových futbalov, ktoré zdobili čipky, stuhy, zamatové a drahé kamene.

Okolo konca 19. storočia sa japonské umenie začalo preniknúť do Európy pri kompilácii kompozícií z kvetov s názvom Ikebana. Ak sú farby a tvar v európskom štýle dôležité, potom sú pre Ikebanu dôležité línie.

Za zmienku stojí, že Ikebanov štýl na európskej kvetináči nemal veľký vplyv. V Európe boli svieže a jasné kvetinové kytice v Európe stále najobľúbenejšie.

V tom čase bolo módne prezentovať extravagantné kytice v škrupinách a rukách na ventilátoroch alebo na palmových listoch.

Samostatne je potrebné poznamenať, že tvar rohovky hojnosti vyrobenej z lepenky a drôtu a pokrytý jemným zamatom alebo plyšom je veľmi populárny. Vo vnútri kukurice je naplnená ovocím, sladkosťami a kvetmi.

Kvetina v 20. storočí

Začiatok 20. storočia bol poznačený popularitou prírodného a prírodného štýlu pri tvorbe a dizajne kytíc.

V tomto štýle je každá kvetina, rovnako ako vo voľnej prírode.

Takto -zaznamenané kytice „Makartovského“, ktoré boli pomenované po kvetinách Hans Makant z Rakúska, boli tiež v móde.

V kyticiach tohto štýlu, okrem čerstvých kvetov, bielených suchých rastlín, ako aj peria pštrosa alebo páva, vyšívané z hodvábnych motýľov a dokonca aj vypchatých vtákov.

Kytica „Makartovského“ bola určená na dlhodobé skladovanie a obdiv, takže bola umiestnená pod sklenenú čiapku, aby sa chránila pred vonkajším vplyvom.